生成AIを全面活用した長編アニメ映画「星の唄が聞こえる」が完成「技術力の共有として」YouTubeで無料公開

生成AIを全面活用して制作された長編アニメ映画『星の唄が聞こえる』が、「アニメの日」である2026年10月22日よりYouTubeにて無料公開された。3名からなる制作チームが実働3ヶ月の中、約1500カット・1万回以上の試行錯誤のうえで手掛けた「成果でしか自分を測れなくなった経営者」が心を取り戻すまでを描く作品となる。

『星の唄が聞こえる』は、わずか3名の少人数制作としては異例の長編作品となったアニメ映画だ。2026年4月に始動するも、経営資源集中のため一度制作を中断しており、同年8月の再開後に実働約3ヶ月で117分の長編が生み出された。

映像生成には「Seedance」や「MiniMax」など複数のAIツールを使用している。約1500カットそれぞれに平均5回以上のリテイクを重ね、総計1万回を超える試行錯誤の末に完成に至った。また、音声も実際の声優を活用しつつ、一部にAI音声が活用された。

その内容は、監督であり起業家の結野弘崇の実体験を参考にしたオリジナルフィクション作品である。主人公の篠宮礼は、幼くして両親を失い、「成果を出すこと」でしか自分の価値を感じられないまま大人になった起業家だ。

他人の気持ちには人一倍敏感なのに、自分自身の心の声だけが聞こえない。事業の成功と引き換えに、仲間を、家族を、そして自分自身を見失っていく礼が、阿蘇の地に伝わる「星に願う」という素朴な祈りを通じて、人としての心を取り戻していく。成果や数字に追われ、「何のために頑張っているのか分からない」現代人の寓話として描かれた。

そんな本作においては、「生成AIで、商業レベルの長編アニメ物語をどこまで作り切れるか」が最大の挑戦となったそうだ。「狙った画」を出すことの難しさは想像を絶するものとなったが、新海誠作品を参考にした繊細な情景美と、熊本・阿蘇の背景が、丁寧にプロンプトを書き直したうえで創作された。

監督を務めた結野は、本作について「AIを『コスパの良いツール』や『技術の盗用』として扱うのではなく『創造性を拡張する相棒』として様々なシーンメイクのプロンプト技術を高めた記録でもあります」としている。利益追求を目的としておらず、技術力の共有として無料公開しつづける予定だそうで、今後について「幅広いジャンルでアニメを進化させ、日本文化の世界進出の一員になりたいと考えております」との意気込みも述べた。

生成AIを全面活用して制作された長編アニメ映画『星の唄が聞こえる』は、YouTubeにて無料公開中。

以下、コメント全文掲載

監督：結野弘崇（本名：今井渉平）

映像制作歴1年、経営者の傍らで初監督・初脚本、そして声優としても挑戦した本作品は未熟な点も多々お見受けされてしまうかと存じますが、無事作品として公開できたことを嬉しく思います。

昨今のAIアニメは、動画AIが進化したとはいえ、背景・構図の破綻、人物破綻、感情の連続性担保の破綻など長尺の難易度が高いため、ショートアニメやMVレベルの尺のものが普及しているという背景があります。まだまだ成長余地はございますが、それらの壁を長尺でクリアできたのも業界では初の試みかと思います。

本作は、AIを「コスパの良いツール」や「技術の盗用」として扱うのではなく「創造性を拡張する相棒」として様々なシーンメイクのプロンプト技術を高めた記録でもあります。

昨今AIによる作品の盗用がマイナスイメージとなる中で、本作はプロンプトやリファレンスの中でアニメ作品を直接取り込んでおりません。

「人間が感動するものは人間しか作れない」の信念のもと、メインキャストは本物の声にこだわり、作詞や脚本、プロンプトに至ってはすべて手打ちで書き上げてまいりました。

生成コストは、一般的なアニメ映画にかかる1/10程度のコストですが、作業工程も明確になったことから、コストダウンも今後期待できると思います。

なお本作品は利益追求を目的としておらず、技術力の共有として無料公開しつづける予定です。

AI動画や声優の音声盗用が批判を浴びる中ではありますが、今後の活動について過去の偉大なるアニメーターや漫画家たちの努力や文化を守り、尊重しつつ戦闘シーンや、ラブストーリー、子供向け、ひいてはオリジナルアニメ制作の依頼など幅広いジャンルでアニメを進化させ、日本文化の世界進出の一員になりたいと考えております。